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Indestructibles. Una mirada a la generación del futuro de África

El periodista Xavi Aldekoa y el fotógrafo Alfons Rodríguez presentan esta exposición fotográfica, como parte de un proyecto transmedia que pretende sensibilizar sobre la situación, compleja y diversa, de los niños en el continente africano. Se relatan 11 historias que conforman un puzle real, a veces dramático, otras veces esperanzador, que trata de alejar del victimismo a sus protagonistas y, en cambio, poner en valor sus esfuerzos para transformar las circunstancias que les rodean para lograr un futuro mejor. Como dice Alfons: 'no nos centramos en lo que les ocurre sino en su empeño para cambiar su destino'

"Africa(nos)": exposición de la obra africana del fotoperiodista tinerfeño Cristóbal García

Cristóbal García había cumplido 60 años el pasado mes de abril y era un fotoperiodista muy conocido y querido en las Islas, donde desarrolló una intensa carrera como colaborador y posteriormente personal de plantilla para la Agencia EFE, a la que se vinculó durante tres décadas.

Respetado tanto por su trabajo como por su buen talante, realizó numerosas coberturas dentro y fuera del Archipiélago, aunque siempre mostró una debilidad especial por el continente africano, donde posiblemente realizó las fotografías de las que se sentía más orgulloso. García falleció el pasado mes de septiembre, casi al mismo tiempo en que se fallaba el II Premio Saliou Traoré de Periodismo, instituido por la Agencia Efe y Casa África.

Por ello, Casa África y Efe decidieron aprovechar la concesión de este premio y la colaboración que mantienen desde hace dos años para dedicar una sala expositiva a la obra africana de García, coincidiendo con el acto de entrega del galardón.

Así, la Sala Sahel de Casa África acoge, hasta el 29 de enero de 2021, la exposición "Africa(nos)", en la que ambas instituciones se han volcado y que se ha podido montar gracias a la colaboración de la familia de Cristóbal García. Ellos asistieron al acto de entrega del Saliou Traoré y a la inauguración de esta muestra, armada con una treintena de fotos que viajan desde Senegal a Namibia, e incluyen retratos de cazadores, mujeres, pescadores, niños y escenas de la vida cotidiana en diferentes puntos del continente africano captadas desde el respeto y el afecto.

La exposición se podrá visitar de lunes a viernes, de 9.00 a 18.00 horas.

Cristóbal García Fernández nació en Santa Cruz de Tenerife en 1960. Biólógo de formación, siempre fue aficionado a la fotografía, hasta que en los últimos años de la década de los ochenta comenzó a dedicarse profesionalmente a ella al entrar en la Agencia EFE. Durante sus más de 30 años en EFE, recibió varios premios de fotografía concedidos por el Gobierno de Canarias y el Cabildo de Tenerife. Ha exhibido sus fotos en cuatro exposiciones individuales y en al menos doce colectivas y ha sido comisario de otras muestras. En su larga trayectoria como fotoperiodista ha podido fotografiar momentos muy importantes en la historia reciente de Canarias tanto desde el punto de vista social y político como deportivo.

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MUMES 2020: Festival de Músicas Mestizas y +

El Festival de Músicas Mestizas y +, MUMES, cumple este 2020 su décimo séptima edición y África vuelve a ser protagonista. Fiel al espíritu que lo vio nacer en 2004, a pesar de las circunstancias actuales impuestas por la pandemia continúa programando actividades culturales que buscan fomentar la tolerancia entre los pueblos mediante el conocimiento de diferentes culturas. Esta edición cuenta con talleres, música, exposición y cine africano, parte de ello con la colaboración de Casa África, que tuvo el honor de recibir en 2017 el Premio MUMES (Nota | Foto) por su iniciativa Vis a Vis, el encuentro que propicia Casa África entre músicos africanos y productores españoles para promocionar la música del continente vecino en nuestro país.

La colaboración de Casa África con MUMES 2020 se centrará en el apoyo a dos actividades dentro de la programación:

  1. Debate: La Cultura en África en la era Covid, que tendrá lugar el viernes 13 de noviembre a las 18.15h y que se emitirá en streaming. Participarán expertos en la realidad de este continente, como el director general de Casa África, José Segura; responsables de embajadas de España en diferentes países de África y la artista guineana Nélida Karr, una de las ganadoras del Vis a Vis que celebramos en Guinea Ecuatorial. José Naranjo, periodista canario experto en información africana y colaborador de medios de comunicación como El País, será el encargado de moderar este interesante diálogo de actualidad.

  2. Proyección de la película, Mali Blues el domingo 29 de noviembre, una road movie en torno a la rica identidad musical y cultural de Mali que muestra la amenaza que representa la sharia, y la lucha llevada a cabo por artistas malienses en defensa de la paz y la libertad de expresión. La película será proyectada en la sala de cine del Museo TEA en Santa Cruz de Tenerife a las 17h.

El resto de actividades, muchas con temática africana, se desarrollará a lo largo de un completo programa del 4 al 27 de noviembre de 2020 en Tenerife.

  

Exposición fotográfica: Afrotopía

Afrotopía. Del 3 de noviembre de 2020 al 10 de enero de 2021 en el Pabellón de Mixtos de la Ciudadela (Pamplona, Navarra, España)Casa África colabora con África Imprescindible para que el Pabellón de Mixtos de la Ciudadela (Pamplona, Navarra, España) pueda albergar esta exposición compuesta por 58 fotografías que reflexionan sobre el medioambiente, la sostenibilidad, la globalización, el papel de las mujeres en la sociedad, los sueños y aspiraciones de la juventud, la tradición…

La muestra podrá visitarse del 3 de noviembre de 2020 al 10 de enero de 2021. De martes a viernes de 18 a 20:30 h. Sábados de 12 a 14 h. y de 18 a 20:30 h. Domingos y festivos de 12 a 14h. Entrada libre y gratuita. Uso obligatorio de mascarilla.

Esta expo colectiva nace de la colaboración con ACERCA, un programa de capacitación para el desarrollo en el sector cultural de la Cooperación Española, creado en el año 2005 para implementar la primera línea de la Estrategia de Cultura y Desarrollo: la formación de capital humano en el ámbito de la Cultura.

La muestra consiste en una selección de los trabajos realizados por 35 jóvenes fotógrafos africanos durante tres talleres Acerca consecutivos, diseñados e impartidos por Héctor Mediavilla en: Dakar (Senegal), Niamey (Níger) y Bamako (Mali) en noviembre de 2017.

Afrotopía fue el título elegido por la organización de la 11ª edición de los Rencontres de Bamako, la bienal africana de fotografía con más tradición y prestigio. La finalidad era brindar a los artistas africanos la oportunidad de reflexionar sobre su futuro y la contribución de su continente a un mundo globalizado. Así, todas las exposiciones del festival se enmarcaron en dicha reflexión, incluida ésta, que se inauguró en el Conservatorio de Artes y Oficios Multimedia (CAMM) de Bamako, como parte de la sección Off del festival.

¿Qué es Afrotopía? ¿Cuál es la utopía africana? Felwine Sarr, escritor, economista y músico senegalés, acuñó el término Afrotopia en 2016. En su libro, publicado dentro de la Colección de Ensayos de Casa África, propone una nueva manera de mirar al continente africano, abogando por esa descolonización mental que piden muchos autores del continente. Sarr mira hacia el futuro y se pregunta sobre cuestiones como el modelo que debe seguir África en su desarrollo. Su respuesta invita a la reflexión, pues África tiene que dejar de mirarse en el espejo de occidente. Sarr propone una utopía activa, en la que el continente desarrolla su propio proyecto, con una visión propia de su futuro que dé lugar a la acción adecuada, repensando el paradigma actual y alejándose de los parámetros impuestos desde el exterior. 

A lo largo de los tres talleres de reflexión y creación fotográfica liderados por Mediavilla, cada alumno eligió libremente un proyecto fotográfico que pudiese desarrollar en un máximo de tres semanas. En cada país, se discutieron y valoraron colectivamente las distintas ideas que nacían de los fotógrafos para que se ajustasen al tema central del festival: Afrotopía.

En Dakar, participaron dos fotógrafas y siete fotógrafos en el taller. Jóvenes, entre 22 y 35 años, con perfiles, experiencias e inquietudes diversas. La excepción fue Assane Sow, de 45 años, foto reportero con más de veinte años de carrera en los principales diarios senegaleses, quien deseaba desarrollar un trabajo más personal, más "artístico", mostrando una gran motivación para transformar su mirada periodística (la que esperan y valoran sus jefes) en una voz propia, que naciera de sus inquietudes personales y de su visión del mundo en el que vive.

En Niamey, Apsatou Bagaya, gran fotógrafa nigerina, fue la encargada de realizar la selección de los participantes en el taller. En Níger, a diferencia de Senegal, no hay escuelas de fotografía ni de cine, tampoco de comunicación visual, por lo que es mucho más difícil aprender a desarrollar este tipo de profesiones. De los catorce seleccionados, tres eran mujeres. Todo un éxito en un país en el que las fotógrafas apenas existen y donde Apsatou es una maravillosa excepción que se está convirtiendo en fuente de inspiración para chicas más jóvenes. El cuarto día de taller cada alumno confirmó el proyecto personal en el que quería trabajar. Resultó ilustrador que los temas elegidos se decantasen por ensalzar tradiciones sin negar la globalización.

El grupo de alumnos de Bamako tenía otro perfil. Eran muy jóvenes, menores de 25 años, estudiantes del segundo curso de multimedia en el Conservatorio de Artes y Oficios Multimedia (CAMM). La fotografía no era su prioridad, la mayoría se decantaba por contenidos multimedia, grafismo o vídeo. Pero tuvieron una oportunidad de ampliar sus conocimientos en el ámbito fotográfico y la aprovecharon con ese entusiasmo de la primera juventud, las ganas de experimentar y de arriesgar sin tener miedo a la crítica o al fracaso. Aunque muchos de ellos fueran inexpertos, sabían de qué querían hablar, cuál era el mensaje que querían transmitir.

    

«Fueron algo más de tres semanas intensas e ilusionantes, llenas de intercambios enriquecedores para todos los que participamos,
cuyo colofón fue la exposición colectiva en el marco del festival, que tuvo una acogida muy positiva.

Me siento orgulloso y feliz por poder aportar mi granito de arena al desarrollo de la fotografía africana contemporánea.
En otro plano, he regresado de este continente cargado de vitalidad, lleno de nuevas experiencias y aprendizajes, con nuevos amigos.
Una vez más, África me ha atrapado hasta mi próximo regreso.
Entre tanto, deseo que la visión de Sarr se vaya materializando y que el resto del mundo reconozca que África tiene mucho por decir»

Héctor Mediavilla

 

Esta exposición se realiza gracias al programa ACERCA de la Cooperación EspañolaPrograma ACERCA. Cultura y Desarrollo. Cooperación española

Ministerio de Asuntos Exteriores, Unión Europea y Cooperación